《读画的时间》读后感
今天跟大家分享一本书叫《读画的时间》，不知道是因为我喜欢画画，还是因为我喜欢分析画，反正对绘画情有独钟。这些年特别好奇，人家是怎么把画画得那么的生动的。我们在明朝的时候，人家就可以出现《蒙娜丽莎》和《大卫》这样的绘画和雕塑，为什么人家的画可以那么真实的表现出人物的心理，肌肉状态和情绪?
你看过像照片一样的画像吗？这名叫《布里吉达.史皮诺拉.朵莉亚侯爵夫人》的肖像画，特别的写实，连衣服上的褶皱反光都如此的精准，甚至连背后的红布都画得非常的生动，好像就展现在我们面前。
你10岁能准确的画出自画像吗？可能13岁的时候你还在画“火柴人”，但是丢勒就可以将自己自画像准确的描述出来，并且那时候没有那么多的技术，镜子也不是那么的清晰。
如果你想要了解这些绘画作品本身的故事，以及绘画作品背后作者的故事，这本书应该是你的一个很好的选择。
我喜欢看画，因为在画中留下的不仅是美丽的景象，还有作者当时画画的情绪，以及当时政治背景。如果我们只是把它当做一个简单的画作去欣赏，真的有一些画作就白瞎了，它深藏其中的寓意往往比画面本身更有意义。
比如说像这一幅雅典学院，我们如果只是作为一个画作去欣赏，看到的无外乎就是高大的楼顶，还有一群穿着非常复古的古代的人物。
但是如果你了解了这幅画的背后的东西，你就知道了，其实这是一幅反映当时所有画家的人物关系。你也就会明白原来自古以来，无论是中外，无论是哪个阶级，都会有人际交往上的困扰。
如果你能够看到这本书，你就会了解在这幅画中其实包括了文艺复兴时期的三个非常著名的画家，他们之间的人物关系，被拉斐尔展现在整个画作当中。
在画作最中央的穿着红色斗篷、白发苍苍的是柏拉图，而他的原型是著名的画家达芬奇，在右下方一个非常小的角落里，只有放大的图才能看到教皇的随从，那个才是拉斐尔。
这幅画里的人物众多，里面也有各种学术大咖，有哲学家、数学家、天文学家等，他们或争论、或行走、或深思、或演算，完全沉侵在浓厚的学术氛围和自由辩论的气氛中。
如果没有人去介绍这幅画，你也只是走马观花、一览而过，看个大概，并不会了解画背后的故事，这岂不是可惜了。
那么拉斐尔为什么要在自己画中留下其他两位画家呢？其实是表示对他们的尊敬，而为什么只在右下方第二个位置画了一个戴帽子的自己，其实是在降低自己的身份，表示自己，只是作为教皇的随行。如此可见，一个画家不仅是画技精湛，人品也依然非常的谦逊。
我们古代也有很多的画作，在壁画当中，在墓穴当中，在一些传世下来的画卷当中，也有体现当时的政治和人际关系，但是在欧洲的壁画当中这更加的明显，甚至我们可以感叹于能够将人体的线条肌肉刻画得如此的鲜活丰满，这是一本绘画发展史。
这本书里面不仅有我们熟悉的米开朗基罗，达芬奇，丢勒，梵高等，更有我们不熟悉的一些在欧洲比较知名的画家，为什么要去看画？我们的生活不仅仅是工作学习这么简单，生活本就是多姿多彩的，我们不仅要了解中国绘画当中的细腻和含蓄，更要了解外国在文艺复兴之后的大胆、奔放和真实；我们不仅要陶冶自己的情操，滋养自己的眼睛，同时也可以通过这些画卷来滋养我们的心灵。
更主要的是当我们读了很多画的时候，你似乎能读懂生活当中更多的故事。比如说像最后一张给大家展示的这个图，是否有觉得有一点点的眼熟？是的，无论是它的构图色调和表现形式，都跟前一段时间非常有争议的一个影片叫《隐入尘烟》非常相似的，因为在《隐入尘烟》的电影当中，导演就用了很多油画当中的元素和色彩，为我们描述了这样的一个画卷。
在没有看到这些的时候，你可能会觉得它只是颜色有一些不一样，但是当你看到了这些作品的时候，你才能够明白这是对经典的致敬。还有前一段时间我们看到的周杰伦的新歌《最伟大的作品》，也是致敬了很多经典的画作。
所以不要总是那么功利的去读书，有的时候读读画也是好的，在安静的画里，感受时空交错，感受时代变化，感受作者的情绪，感受留给我们的信息，或许，也能让你浮躁的心灵暂时落脚，偷得浮生半日闲。