《主角》读后感
夏庄：人性多棱镜
忆秦娥.主角
秦腔裂，粉妆台上人千面。 人千面，初心如炽，风尘难染。
半生起落凭谁念，人情冷暖皆成炼。皆成炼，戏终灯烬，霜月满天。
白色光在多棱镜下折射出七色光，《主角》这面多棱镜将人性的善良、权欲、贪财、好色、情感、爱美、嫉妒等复杂性展现得淋漓尽致。
戏台是块浓缩的天地，红氍毹上的水袖翻飞，从来都不只是唱念做打，更是把人性熨帖在锣鼓点里，晾给台下人看。
《主角》里那一群在戏文里生、在烟火里活的艺人，便是人性最清晰的纹路，藏着凡胎肉身对“人”字的全部注解。
秦腔剧团的后台，向来是尘世百态的渊薮。那间弥漫着松香气与汗味的道具房里，四个老艺人常围坐一处，或修补冠戴，或擦拭刀枪。他们的脸被岁月刻出深痕，眼却亮得惊人，仿佛看透了人间无数悲欢。像戏台角落里的四块老砖，沉默却扎实。他们不抢风头，不争戏份，只是在后台默默地候着，轮到自己上场，便拿出浑身的本事，哪怕只是一个小配角，也唱得有板有眼。他们经历过戏班的起起落落，见过人性的种种模样，却从没丢了“艺德”二字。他们的人性，是岁月沉淀下来的“稳”，知道戏要一台台唱，人要一步步走，不贪多，不冒进，只是守着自己的本分，把一辈子的光阴都熬进了戏里。他们像一面面镜子，照见的是最朴素的道理：人性的可贵，从不是什么惊天动地的壮举，只是在自己的位置上，把该做的事做好，把该守的情守住。
忆秦娥初入剧团时，不过是一块未经雕琢的璞玉。她的纯粹，在旁人眼中近乎痴傻。这女子练功时能将水泥地踏出凹痕，唱戏时能让天上的飞鸟驻足，却在人情世故面前茫然失措。她的师父胡三元，那个只有九根指头的鼓师，脾气暴烈如夏日的雷雨，打起板来却能让整个戏台为之震颤。他对艺的执着近乎残酷，对忆秦娥的栽培却不遗余力。她的人性，是戏台上的“主角”与戏台下的“凡人”拧成的绳，一头系着艺术的纯粹，一头拴着烟火的温热，从不是什么完美的圣人，只是在起落里守住了本心的实在。
人性之善与恶，原来从不单独存在，而是如光影相随，在一个人身上交织出深浅不一的纹路。
胡彩香与米兰，恰成鲜明对照。一个热情似火，烧尽一切虚伪客套；一个温婉如水，润物无声间达成所愿。胡彩香的直率常常开罪于人，内里却藏着一副软心肠；米兰的周到人人称赞，暗地里也不乏精打细算。她们彼此较劲又相互扶持，正如人性中的光明与阴影，相克相生，难分难解。她们的人性，没有非黑即白的泾渭，只有在戏班的烟火气里，各自守着的那点“真”：胡彩香的真在“热”，米兰的真在“净”，都是凡尘里最鲜活的底色。
楚嘉禾与惠芳龄，是人性里“执”与“放”的两面镜子。楚嘉禾像株带刺的藤，总想着攀到最高处，把别人比下去。她不是天生的恶人，只是把“输赢”看得太重，把“主角”的位置当成了唯一的光，便在追逐里失了分寸，用了些不体面的法子。可到最后，当她看着忆秦娥稳稳地站在台上，眼里除了失落，也藏着几分对“戏”本身的敬畏——她的错，从不是坏，而是把“欲望”当成了“目标”，迷了心窍。惠芳龄则是另一种活法，她也曾是台上的角儿，却在年华老去、嗓子失了亮时，坦然地退到了后台。她不抱怨，不纠缠，只是安安静静地给年轻演员包头、递水，把自己的本事揉进细碎的叮嘱里。她的人性，是懂得“放下”的通透，知道戏台的光不会永远照着一个人，可对戏的情、对人的善，从来都不会暗。
胡三元是个彻头彻尾的“浑人”，嘴上不饶人，脾气像炮仗，动辄就骂得忆秦娥眼泪打转，可他的骂里藏着真教，手里的鞭子抽的是“不认真”，心里护的是“戏的规矩”。他会为了给戏班争口气，跟人红着眼吵架；也会在忆秦娥受了委屈时，悄悄托人给她送些吃的。他的人性，是裹着粗粝外壳的暖，像老树根，看着丑，却牢牢扎在戏班的土壤里，护着一辈辈的年轻人。他从不是什么温文尔雅的君子，却是最懂“护犊子”的长辈，把对戏的痴、对人的情，都藏在了那副“混不吝”的模样里。
老艺人们常说：“戏如人生，人生如戏。”台上的忠奸善恶，何尝不是台下人性的投射？那个扮演奸臣的花脸，卸妆后可能是最孝顺的儿子；那个演绎贞洁烈旦的青衣，台下或许正在为家计发愁。
每个人都在生活中扮演着多个角色，每个角色都揭示着人性的一个侧面。
最耐人寻味的，是这些人物在利益与道义之间的摇摆。胡三元可以为艺术理想鞭策忆秦娥至昏厥，也会因私人恩怨在演出时故意错板；楚嘉禾可以为了争抢主角不择手段，却也会在对手真正危难时伸出援手。
人性绝非非黑即白的简单画幅，而是在各种灰色地带中游移不定的流光溢彩。
四个老艺人偶尔会谈起旧事。那个最沉默的老生突然开口：“我年轻时也曾嫉妒同行，在他的靴子里放过图钉。”众人愕然，他却笑道：“后来他摔断了腿，我顶替他演了主角，却整整三个月睡不安稳。”人性中的恶念与良知，就这样在每个人内心交战不休，直至达成某种微妙的平衡。
其实，戏台本就是人间的缩影，那些在戏里悲欢的艺人，也不过是千千万万个普通人的写照。人性从不是非善即恶的单选题，而是在烟火里、在起落里，一点点熬出来的复杂与真实——有精明也有纯粹，有执着也有通透，有粗粝也有温柔。就像忆秦娥在戏台上唱的那些悲欢离合，到最后都成了她对人性的理解：人这一辈子，不管是当主角还是做配角，不管是风光还是落魄，守住心里的那点“真”，便算没白来这人间一趟。
秦腔依旧在唱，高亢处响遏行云，低回时如泣如诉。台上台下，每个人都在演绎着自己的人生大戏。有光必有影，有善必有恶，有崇高必有卑微。人性之复杂，之矛盾，之不可测，恰如这古老戏文中的千面人物，永远无法用简单的好坏来界定。
然而正是在这混沌之中，人类得以显现其最为真实的面貌——既不完美，也不丑陋，只是在永恒的挣扎中，不断寻找着属于自己的那束光。
戏终人散时，红烛渐灭，可那些藏在水袖、唱腔、眉眼间的人性微光，却会一直亮着，照着后来人，也照着我们自己的日子。